中宏网3月9日电（记者韩鹏飞）不断涌现的新职业，不仅为人们提供了发展新机遇和就业新选择，带动相关产业快速发展，也体现了新技术、新需求的发展趋势，成为观察我国经济发展的风向标。新职业包括什么样的形态？将为就业带来哪些改变？记者采访了几位从事新职业的人，从他们的身上观察新职业，新变化。 本期，我们走进国风花艺师树子（化名），了解他如何成功切换新就业“赛道”？ 花艺是一个很广泛也很朴素的概念 【资料图】 在成为一名全职花艺师之前，树子供职于字节跳动，担任增长经理一职。在字节跳动工作三年之后，树子辞掉工作，做起了一名全职花艺师。 作为一名男性，为何会对花艺充满兴趣，全身心投入到国风花艺师的工作中？树子告诉本网记者，他是在辞职之后才开始系统学习花艺技能的。树子在大学期间所学专业是韩语，但他一直对植物很感兴趣，大学期间还选修过花卉与园林产业化等专业课程，毕业论文写的是郑玄宗诗歌里的树木意象。 从事近一年的国风花艺师工作，让树子对国学文化和花艺有了更深一层认识。他认为花艺是一个很广泛也很朴素的概念，以植物性材料创作的花艺作品和创作行为都是花艺的范畴。树子理解中的花艺，花是植物，艺是技艺或者艺术。 ...

  插花艺术是一门通过观察和研究植物各器官的观赏价值，围绕一定的主题进行排列组合，从而表达出一定的形式美和意境美的专业课程。其涉及的东方式插花追求自然之美、野趣之味和人文之意，其涉及的西方式插花则注重结构均衡、造型独特和色彩调和，艺术性较突出。两种插花的形式和内容都能激发人们丰富的想象力，使人们产生感情共鸣，从而获得启发、引起思考。插花艺术对提升园林、风景园林专业学生对植物的认识和兴趣，培养其空间构成、美学素养和文化艺术修养有着极其重要的作用，因此许多农林院校将该课程纳入素质教育和艺术教育课程的范畴之中，是园林、风景园林专业重要专业拓展课之一。传统的插花艺术授课理论性过强，与实践脱节；考核方式单一，体现专业特色方面有待加强；缺少创新环节，学生独立创作的能力不强[1]；课程内容相对独立，与前期课程和后续课程连接融合的内容较为抽象，需要学生较好地掌握空间构成、色彩搭配及文化修养（特别是诗词歌赋、绘画雕塑）等方面的相关知识。这就使该门课程在园林、风景园林专业中的作用没有得到充分发挥。因此，如何协调该门课程理论与实践之间的关系，成为课程改革的关键问题。  &em...

  引言   众所周知纸材起源于中国，纸的发明极大地促进了文化与艺术的传播与发展，故纸艺有着悠久的发展历史，是手工艺领域中一个散发着光芒的璀璨明星。在时代快速发展的过程中，人们开始在手工艺这个天然氧吧中寻求治愈与放松，但手工艺的传承和发展都面临着不同程度的阻力和难题，纸艺如何与时俱进、推陈出新，结合当代审美创新是一个正在面临的问题。   目前花卉仿生设计正在受到关注。仿生学科的发展模糊了最初仿生概念的界定，仿生设计的领域也随之大而广之。由于花卉产业的推动和建设，与花卉相关的文化活动也越来越多，其中花卉植物科普的需求也随之增多。花卉作为仿生对象必然会使花卉仿生设计得到进一步发展。由于生态建设的脚步加快，人们对绿色设计认可度提高，设计师也有强烈的责任感基于这个角度为社会做出优质设计。文章主要在纸艺的选材、工艺技法、技术实现等角度发掘创新，进行纸艺与仿生设计的跨界设计，对保护和发展纸艺，提升纸艺这项手工艺的应用价值和文化价值，以及花卉仿生设计的创新，提供一些新的思路参考，拓宽其应用范畴，进一步探索其现实意义。  &emsp...

  当提及佛与花，你脑中呈现的画面是什么？“一花一世界，一叶一菩提”？“拈花一笑”？   其实，佛与花自古就有渊源。东方花道源自佛教，起始于魏晋时期的佛前供花。龙门石窟中就有不少“持花上佛”的造像：或是姿态曼妙的佛飞天手持鲜花，飘于空中;或是众人手持莲花，依次供奉……唐代周昉在长安圣光寺曾画过一幅水月观音。画中一轮满月，将观音团团围住，周围有片竹林，观音休憩于此，隐入一种“想”的自在中。可见植物是心念的外化，植物具备了超出植物本身的“话语”。我们常以花供佛，怡情养性，宇宙间最深奥的道理也藏于这一花一叶之间。而后，进入现当代的文化潮流，器物、造像、花道被赋予更多象征意义。最近在深圳，有一群人以自然草木之活力，造像之神性，器物之清赏，与空间造境，在美学上碰撞出不一样的审美感。置身其中，器物、观者和自然融为一体，雅趣横生，禅意尽现。   造像×花艺，造四季之境   夏日的景空间，门外花木繁盛，疏竹掩映。沿着白石小路，信步深入，五感瞬间被“想|信仰美学综合艺术展”氛围捕获，沉浸其中，心情随之愉悦，精神随之庄严。 &...

自然之花，姹紫嫣红，沁人心脾；艺术之花，千姿百态，动人魂魄。人皆爱花，只是择之有别，情有独钟。   ——题记   引言   “春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”这是唐朝著名诗人孟郊的《登科后》一诗的后两句。其诗眼“一日看尽长安花”颇耐人寻味。因写此诗这天，孟郊得知自己进士及第，按捺不住得意欣喜之情，策马扬鞭奔驰于长安城，欣赏春风里盛开的繁花。金榜题名的大喜日子，孟郊没有去看长安的名胜古迹，没有去看近郊的青山秀水，也没有邀约好友去酒楼开怀畅饮，而是纵情于花丛，流连于花海，足见花可添喜增福，花可寄情抒怀，花可平添雅兴妙趣，花可醉心夺魂啊！   毋庸置疑，花，大自然的花千姿百态，千娇百媚。那雍容华贵的牡丹、水中映月的芙蓉、风姿绰约的水仙、淡雅烂漫的桂花、娇艳欲滴的玫瑰、含羞带露的梨花、小巧玲珑的丁香、冰心玉质的梅花、流丹似火的杜鹃、粉面灼灼的桃花、幽谷独芳的兰花、亭亭玉立的郁金香……无数朵姹紫嫣红、争奇斗艳的花儿，点缀自然，陶醉心灵，愉悦生活。试想，如果没有花朵的世界，将是何等单调与枯燥、苍白与乏味啊！ &ems...

如今，由于信息时代科技的不断进步和快速发展，国内外展览的设计主题和视觉效果都会有相应的变化，因此会有许多独特之处。展示设计的特点是综合性、特殊性。设计师在设计方案的时候，最重要的考虑是如何呈现一个与众不同、引人注目的设计。那么展览空间设计有什么特点？ 1、深化展览主题 展品本身所表达的语言、是其更为深刻的艺术影响力的表现形式，这是当今展示空间设计最显著的特点。在商业展览的设计中，展览主题可以是展示一个人个性或形象的标志。在主展示空间中，必须突出建筑设计的和谐统一，营造和谐的氛围。 2、提升企业形象 在一些国际舞台上，一些发达国家到处打广告，塑造国家形象、技术成果展生动地揭示了这一主题，给人们带来了一些深刻的印象。相比之下，国内展厅的设计一直在一些古老文化和追求现代成就之间徘徊，表现的主旨就是比想象中还有一段距离。 3、注重参与和互动 现在展会的互动、参与、体验是展会的主要任务之一。观展中的群体不仅是对参与者的示范，也是对参与者的示范，有时甚至是主题的创造者。观看展览的人认为，通过自己对展览主题的概念的理解，可以更好地了解他人，理解他人，从而更多地了解展览主题的内涵。 4、营造一种情感感...

2022 【 上海 设计 】 “10 x 10”全球大奖展 日前，2022“上海设计‘10×10’全球大奖展”在中华艺术宫（上海美术馆）0米层b1展厅拉开帷幕，向全球传播了“上海设计”这一有代表性、影响力和竞争力的中国设计文化品牌，演绎了中国式现代化都市设计文化的实践内涵。 2022“上海设计‘10×10’全球大奖展”由中华艺术宫（上海美术馆）和上海美术学院联合主办，上海市创意工作者协会作为学术指导单位，展览将持续至2023年2月24日。 2022“上海设计‘10×10’ 全球大奖展”展厅 展览时间：2022年12月16日-2023年2月24日 展览地点：0米层b1展厅 10个全球顶级 世界设计大奖组织 受邀参与大展 此次展览邀请了来自欧洲、北美洲、南美洲、亚洲等四大洲的10个全球顶级的世界设计大奖组织参展，分别是：美国纽约adc年度大奖、gdc德国设计大奖、agdt亚洲平面设计三年展、sg mark新加坡好设计标志奖、芬兰拉赫蒂国际海报三年展、德国if设计奖、ciipe美国科罗拉多国际海报邀请展、中国gdc设计奖、bicm墨西哥国际海报双年展及mda澳门设计大奖。 展厅一览...

  随着社会的进步，人们生活水平的不断提高，生活节奏越来越快，对生活在北京、上海、广州等一线大城市的人们来说，法国诗人兰波笔下《生活在别处》的场景似乎已成为一种奢望。一项调查显示，生活在大城市里的“漂一族”中有63.7%希望能够逃离城市，回归自然。植物是大自然的产物，通过在室内合理布置植物花艺，不仅能够营造出仿佛置身于大自然之中的感觉，在一定程度上帮助人们实现回归自然的愿望，而且可以帮助人们放松精神、缓解生活压力、提高工作效率、维系心理健康。   1 花艺利用自然要素创造室内生态气息   随着城市化进程的加快，“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”的画面已离都市人们渐行渐远，人们每天不得不在钢筋混凝土的缝隙中穿梭、忙碌。面对工业文明带来的环境问题，现代社会生活、工作、学习产生的压力，人们渐渐产生了回归自然、天人合一的渴望，希望用绿色植物改善生活，用五彩缤纷的鲜花装点生活，让复杂的心灵得到净化、浮躁的情绪得到平复。因此种植、摆设观赏性盆栽植物来美化室内环境成为了人们必然的选择。但受日照、温度、湿度以及空间等室内环境的限制，色彩艳丽的花卉...

  一、技工学校《插花艺术》课程教学现状   （一）《插花艺术》课程实训课程经费不足，学生实际动手能力得不到有效培养   目前大多数学校都是采取理论与实践相结合的教学模式，但由于学校办学经费有限，鲜花价钱不菲，特别像蝴蝶兰、红掌、鹤望兰等花卉更是要几十元一支。若既要求学校开设较多的实训课程，锻炼学生的动手能力，又要求为此投入大量经费，显然是不现实的。而让学生出钱，考虑到有一部分学生是来自农村，还有一部分学生来自边远山区，每个月的生活费都不高。以一学期每人收10元的材料费，一个班40-50人来计算，也只能开展1-2次实作课，而且不能保证人人都有花材，只能以小组为单位，轮流着进行。因此就出现了理论课偏多，实训课少的现象。技工学校的学生都是文化课比较差的孩子，理论知识过多，渐渐对这门课程也就失去了兴趣。   （二）实训课教学偏重中规中矩的西方式插花教学，忽略学生创新与创造能力的培养   现在大多数技工学校和中等职业学校《插花艺术》课程的实训课的教学都是以要求学生插制“半球形、水平型、L型、倒T...

  插花艺术是一门高雅的造型艺术、优美的空间艺术，也被称为有生命的花卉艺术品。其是一种融生活情趣、文化素质、艺术修养为一体的综合艺术，也是一门用心来表达的造型艺术和空间艺术。通过艺术构思，适当地剪切、整理和摆插花材，用以表现花材的活力和自然美。绿化景观在提高城市绿化率、净化空气、提高城市美观度方面具有重大作用，花卉、植物作为绿化景观中必不可少的元素，不断被创新化、艺术化、互动化。插花艺术作为一种传统艺术，也不断地与现代社会发展相适应，与时俱进，在不断创新、创意的过程中，着重考虑插花艺术与人的互动性，增加人与自然的互动。以花卉景观为基础，以交互为内核，将花卉景观装置与交互设计不断结合，实现景观与人有效互动，实现人与自然的共鸣，有助于传达出最朴实、最自然的设计理念。   本文通过对插花艺术、交互装置的深入分析，对现代花卉景观艺术设计师案例的分析，对花卉景观装置交互性设计的未来设计空间进行思考，多维度、多视角分析插花艺术与花卉景观装置的交互关系，为未来二者的结合提供相关参考。   一、插花艺术对花卉景观装置的交互影响  &...